DPA 话筒大学
如何为竖琴拾音
竖琴拾音指南。
竖琴和三角钢琴一样,是一种很难录好的乐器。它的声场非常复杂,只有距离乐器至少 2 到 3 m 时,才能较真实地拾取。虽然竖琴的立体声分布是垂直的,而不是水平的,但仍然值得捕捉乐器周围类似立体声的声场,包括房间反射,因为我们通常也是在一定距离外聆听它。
许多情况下,踏板竖琴和较小的凯尔特竖琴会以没有反射的“即指即拾”话筒位置录制,这往往会让人主观上想加入压缩、EQ 和大量 混响,才能得到可接受的声音。虽然这可能适用于某些音乐风格,但竖琴其实可以在不依赖电子补偿的情况下录好。我们只需要花时间尝试话筒位置,以及乐器与录音空间之间的关系。
本文聚焦如何在录制竖琴时获得自然声音,也就是在音乐会前排听到的那种感受。文章会描述竖琴拾音的三种基本应用:独奏录音、合奏或管弦乐中的 重点拾音,以及舞台声音。
竖琴独奏录音
如上所述,竖琴与房间是不可分割的整体。全指向话筒最适合捕捉这种整体。与钢琴和其他全尺寸乐器类似,使用 A-B 立体声 设置通常能获得最佳结果,话筒之间可加或不加 挡板盘。
通常很难找到一个既适合乐器、又适合所选音乐的房间。一般来说,如果录音棚空间不够大,可能无法得到令人满意的音色平衡。竖琴和三角钢琴一样,需要一个能让声音展开的空间。
确定场地后,下一步是在房间里寻找竖琴的 最佳拾音位置;最好的方法是先尝试比较极端的位置,再逐渐接近与房间关系更自然的位置。常见情况是,竖琴放在角落与房间中心之间会比较合适。
为竖琴拾音时,可以遵循一个基本规则:话筒距离至少应等于乐器自身尺寸。因此,对于高度约 190 cm 的全尺寸踏板竖琴,建议最低距离约为 200 cm。这样,来自乐器不同部分的声音才能在到达话筒之前自然融合。
将话筒向乐器靠近或远离,寻找既能呈现乐器细节、又能保留房间响应的最佳混合位置。
可在主 立体声对 之外增加一支更靠近竖琴的 重点拾音 话筒,以提供更多直达声和细节。但这里要注意两个潜在问题:一是踏板噪声、演奏者手指触碰和制止琴弦的噪声可能过多;二是话筒可能只拾取到乐器复杂声场中的某一个局部。
不用说,这种 立体声 阵列 也可以容纳更多乐器,例如竖琴与长笛二重奏。在话筒对之间加入 挡板盘,对获得自然的立体声声像会很有帮助。
合奏或管弦乐中的 重点拾音
当合奏或管弦乐已经由主 立体声对 拾取时,不同声部通常会用 重点拾音 话筒 做支撑。越需要与其他声源隔离,话筒就应越有指向性。
对于竖琴,4011 心形 话筒 这类 重点拾音 话筒 同样不应离乐器太近。一个可行起点是在竖琴立柱顶部附近,让话筒向下指向共鸣板。话筒不应放得过高或过远,否则无法提供 重点拾音话筒 应有的分离效果。
这种摆位会带出竖琴较高频的部分,同时避免声音浑浊。副作用是,它常常会让竖琴在管弦乐声像中稍微前移。如果不希望出现这种效果,可以尝试另一个位置:稍微在竖琴后方,指向共鸣板。
为较高音区再增加一支 重点拾音 话筒 会有帮助,但可能会分散演奏者注意力。有报道称,使用紧凑型心形话筒能获得不错结果:一支从竖琴正后方、约 30 cm 距离面对共鸣板;另一支从演奏者右侧观察,水平指向共鸣板。
常见摆法是把一支话筒,通常为心形指向,放在竖琴正前方,直接指向共鸣板。遗憾的是,这样得到的声音只代表完整乐器的一小部分,且常常听起来浑浊,在低频或低中频出现峰值。
舞台声音
在现场应用中,例如舞台上的竖琴扩声,需要另一种方法。有时舞台视觉也很重要,明显的话筒阵列可能不适合整体布景。此时,小型话筒非常有用,例如 4060 CORE+ 全指向 Miniature 话筒。
也可以额外在竖琴立柱顶部放置一支小型话筒,类似上文所述的 重点拾音 话筒 位置。不过,与前一种方法相比,这样会从其他声源拾取更多 bleed。
理论上,话筒也可以靠近共鸣板摆放;但首先,这会过度强调邻近琴弦;其次,话筒会不经意地像 边界层话筒 一样工作,从共鸣板拾取过多不需要的声音,即便这些声音本身很纯净。
竖琴的声孔与低中频
踏板竖琴的一个挑战是容易听起来浑浊,尤其在小房间里。这是因为它被设计为能与大型管弦乐队竞争,因此基础音较强,而与其他乐器相比,谐波内容有时较少。更复杂的是,低音弦总会存在一些共振,其中有些听起来悦耳,有些则不那么理想。为了缓和这种影响,可以用泡沫部分填充竖琴声孔,这是一种常见方法,可驯服约 180 Hz 附近低中频的侵略性峰值。在较近距离拾取竖琴时,建议使用没有 近讲效应 的全指向话筒。
整体而言,竖琴对话筒位置非常敏感。我们需要避开竖琴声音中令人分心的部分,例如踏板动作噪声或低音弦不和谐的振铃;同时呈现更悦耳的部分,例如明亮的起音、适量的谐波共鸣,以及跨越近七个八度、47 根琴弦的整体平衡。因此,必须使用能够不失真、不染色地完成任务的话筒,并在具体录音场景中花时间寻找 最佳拾音位置。
常见说法例如“爵士用近距离拾音,古典用远距离拾音”,都应谨慎看待。某些古典作品可能需要直接、不过分宽阔的响应;而某些现代风格作品恰恰需要空间感才能成立。工程师应保留一定艺术自由,让整体声音服务于音乐风格、具体情境或专辑主题,而这些都可能通过不同的话筒位置与平衡来体现。
补充说明
使用原本为吉他设计的夹具时,4099 CORE+ 乐器话筒 也可以用于现场舞台,或需要较高隔离度的应用。
文章>